Fotografi slutar inte med det sista klicket – varför rätt tavelram är avgörande

Som fotograf tillbringar jag otaliga timmar med att fånga det perfekta ögonblicket. Jag tänker på ljus, komposition, färger och känsla. Men alltför ofta förbises ett avgörande steg: presentationen av bilden. Ett fotografi är egentligen inte färdigt förrän det presenteras på rätt sätt – och här spelar tavelramen en större roll än många tror.

Ramen är ingen accessoar, utan en del av bilden

Jag har sett fantastiska fotografier som förlorat sin effekt på grund av en olämplig ram. En för dominerande ram kan stjäla uppmärksamheten från motivet, medan en billig ram kan minska bildens upplevda värde. Samtidigt kan en väl vald ram få ett fotografi att verkligen komma till sin rätt.

För mig är ramen som låg bakgrundsmusik: man tänker inte aktivt på den, men utan den saknas något.

Motivets betydelse

Alla bilder kräver inte samma typ av ram.

• Svartvita fotografier kommer ofta bäst till sin rätt i enkla svarta eller vita ramar – gärna med passepartout. Det ger bilden utrymme att andas.

• Färgfotografier mår bra av diskreta ramar som plockar upp enskilda färgtoner utan att konkurrera med motivet.

• Modern arkitektur- och gatufotografi fungerar utmärkt med rena, minimalistiska ramar i metall eller smalt trä.

• Natur- och porträttbilder kan med fördel ramas in varmare – träramar kan vara ett fantastiskt komplement.

Passepartout – underskattat men effektfullt

Som fotograf älskar jag passepartouter. De skapar avstånd mellan bilden och ramen och leder blicken dit den ska: till fotografiet. Särskilt vid högkvalitativa utskrifter eller utställningar är passepartout för mig nästan oumbärligt.

Kvalitet syns – och känns

Ett fotografi som har skapats och efterbehandlats med omsorg förtjänar också en presentation av hög kvalitet. Billiga ramar med blänkande glas eller dålig finish gör inte bilden rättvisa. Högkvalitativt glas (t.ex. antireflex- eller museiglas) kan vara skillnaden mellan ”helt okej” och ”wow”.

Min slutsats som fotograf

En tavelram är ingen eftertanke, utan en del av det fotografiska arbetet. Den som tar sina bilder på allvar – oavsett om man är proffs eller hobbyfotograf – bör ägna lika mycket uppmärksamhet åt ramen som åt själva fotograferingen. Först samspelet mellan bild, ram och omgivning berättar den historia jag som fotograf vill förmedla.

Eller uttryckt på ett annat sätt:Ett bra fotografi hänger man inte bara upp. Man iscensätter det.

Vi förstår både fotografers och rammakares perspektiv. Vi ger dig gärna råd!